Zasady edycji układu notatnika OEM i estetyki artystycznej

Zasady edycji układu notatnika OEM i estetyki artystycznej

 

Weszliśmy w erę swobodnego przepływu informacji i udostępniania zasobów informacyjnych. Dla branży medialnej, gdy pojawiają się wydarzenia informacyjne, jakimkolwiek mediom trudno jest kontrolować lub monopolizować zasoby informacyjne, co skutkuje tendencją do homogenizacji treści informacyjnych. Na rynku konsumpcji wiadomości, ze względu na wpływ homogenizacji treści informacyjnych, wybór gazet przez konsumentów jest w większym stopniu przenoszony na zalety i wady środków przekazu wiadomości oraz umiejętności obsługi gazet. Krótko mówiąc, gazety zwracają większą uwagę na „sztukę” dziennikarstwa niż kiedykolwiek wcześniej.

 

Wiadomość to „sztuka wszechstronna”, tekst, obraz, nagłówek, format... W rozpowszechnianiu wiadomości fakty mogą jednocześnie wywołać bardzo podobne do estetycznego doświadczenia sztuki. Oczywiście słowo „sztuka” nie jest tu twórczością literacką i artystyczną, ale ogólnie odnosi się do wszelkiego rodzaju umiejętności branżowych, które potrafią posługiwać się „pięknymi formami i metodami”, aby osiągnąć określony wzrost. Pod koniec lat 90. Wen Hui Bao założył magazyn Wenhui Pictorial, który później został zmieniony na Vision and Lens Documentary. Autorka pracowała jako redaktorka składu magazynu fotograficznego Art. W artykule tym traktuję głównie praktykę redakcyjną Wenhui Art Magazine jako przykład, aby omówić pewne przemyślenia na temat zasad redakcyjnych układu i estetyki artystycznej.

 

Po pierwsze, tekst, bardziej subtelny

Słowa są dla gazet ważnym środkiem komunikacji z czytelnikami. Magazyn poświęcony sztuce fotograficznej składa się głównie ze zdjęć, ale obejmuje także pewne prace tekstowe, takie jak przedmowa, wstęp, notatka redaktora, opis zdjęcia i tak dalej.

 

Jeśli chodzi o dosłowne wyrażenie, oto relacja z przeszłości.

 

Kiedy powstał Wenhui Pictorial Magazine, publikował on szereg nowoczesnych rzeźb miejskich zaczerpniętych z różnych krajów europejskich. Techniki wyrazu artystycznego tych prac są bardzo świeże i twórcze. Co więcej, nigdy nie zostały one opublikowane w Chinach, co ma pewną wartość informacyjną. Nie brakuje wzmianek o powstającej rzeźbie miejskiej w Szanghaju, dlatego postanowiliśmy opublikować je na całej stronie. Ponieważ twórcze pomysły tej serii prac są bardziej „indywidualne”, jeśli nie zostaną wyjaśnione, przeciętnym czytelnikom trudno je zaakceptować. Dlatego kierując się obowiązującymi teoriami współczesnej sztuki rzeźbiarskiej, w połączeniu z osobistymi odczuciami redaktora, należy zgłosić uwagi do każdej pracy. W wyrażeniu dosłownym staraj się być łatwym do zrozumienia, dokładnym wyrażeniem, unikaj za bardzo „profesjonalnych terminów”.

 

Jedno z dzieł, krzesło bez nogi, ale powiększone dziesiątki razy, stoi przed europejską siedzibą Organizacji Narodów Zjednoczonych w Szwajcarii. W tekście czytamy: „Niezwykłe znaczenie niezwykle zwyczajnego krzesła (kaleckiego na jednej nodze) staje się oczywiste, gdy zostanie ono powiększone na tyle, aby wywierać silny efekt wizualny”. Stojąca przed europejską siedzibą Organizacji Narodów Zjednoczonych ta „rzeźba koncepcyjna” jest cicha i szokująca, jak ogromny znak zapytania zalegający w umyśle świata. Tytuł pracy: Znalezienie równowagi.

 

Magazyn ukazywał się pod tytułem „Nowy · Dziwny · Pomysłowy: spojrzenie na nowoczesną sztukę rzeźby miejskiej w Europie” i otrzymał wiele listów od czytelników i społeczności artystycznej. Biuro Komisji Rzeźby Miejskiej w Szanghaju zakupiło tego dnia 500 egzemplarzy gazety.

To pokazuje, jak ważna jest ekspresja werbalna w komunikacji z czytelnikami. Obrazy artystyczne często wymagają wiedzy technicznej. Jeśli artykuł będzie wypełniony trudnymi terminami technicznymi, spowoduje to, że ludzie będą nieczytelni i zdezorientowani, co jest równoznaczne z wykluczeniem czytelników. Gazeta często widzi, jak wielu czytelników testuje „cierpliwość” w czytaniu tekstu, te słowa są albo zaskakujące, albo tajemnicze, albo jak tępy nóż tnący mięso, albo jak mgła, by zobaczyć kwiaty... Wiele faktów pokazuje, że czytelnik „cierpliwość czytająca” nie wytrzymuje próby, wystawisz go na próbę, a on z ciebie zrezygnuje. Niektórzy ludzie umieszczają zalety i wady języka podzielonego na cztery stopnie: dla pierwszego głębokiego prostego; Głęboko w drugiej klasie; Płytkie, płytkie, dla trzeciej klasy; Płytkie, głębokie jest czwarte. Analiza jest wnikliwa i to redaktor powinien wykonać pierwsze zadanie.

 

Po drugie, obraz jest wspanialszy

Amerykański fotoreporter nakręcił klasyczną pracę „Ratuj uchodźców w Afryce”, której tłem jest dotkliwa susza w Ugandzie. Obraz jest prosty. Duża, silna dłoń trzyma małą, ciemną dłoń afrykańskiego dziecka. Przez obie ręce widać tło ziemi, suche i popękane z powodu braku wody. W tym roku zdobył nagrodę Pulitzera w dziedzinie dziennikarstwa.

 

Tak naprawdę oryginalna kompozycja tego zdjęcia nie jest taka, ale dwie kompletne osoby stojące i siedzące w połowie odległości. Później, po kilkukrotnym kadrowaniu, staje się dużą kompozycją z bliska. Przycięte zdjęcia są oczywiście bardziej efektowne wizualnie. Autor jest dobrze zaznajomiony z „wyborem widzenia” i właściwie uchwycił „centrum wizualne” i odniósł sukces. Co ciekawe, patrząc na to przycięte zdjęcie, nie mamy wrażenia, że ​​jest niekompletny, ale że tak właśnie powinno być. Co więcej, dwie ręce na zdjęciu zostały przycięte tak, aby nie przedstawiały już dwóch konkretnych osób, ale zostały wysublimowane w coś silnie symbolicznego. Obraz skutecznie przekazuje i uwalnia myśli i uczucia, które autor naprawdę chce wyrazić za pomocą języka wizualnego. Amerykański uczony Ben Clements powiedział: „Wybór kompozycji fotograficznej może mieć tylko jeden ośrodek zainteresowań (wizualny)… Kiedy odkrywamy temat i jesteśmy nim podekscytowani, zwykle przeoczamy czynniki rozpraszające, które mogą zakłócić i zniszczyć atrakcyjność przedmiotu.” ① Teoria Bena Clementsa dotycząca „centrum zainteresowań (wizualnego)” ma w naszym fotoreportażu pewne praktyczne znaczenie przewodnie.

 

Gazety weszły w erę czytania obrazków. Zdjęcia newsowe cieszą się coraz większym zainteresowaniem ze względu na ich wizualną intuicyjność i natychmiastową funkcję dokumentalną. Aby lepiej ukazać tematykę magazynu fotograficznego, ważnym ogniwem, którego nie można zignorować, jest obróbka zdjęć. Czasami zdjęcie prasowe może być doskonałym dziełem bez kadrowania. Czasami jednak ze względu na ograniczenia i wpływ subiektywnych i obiektywnych warunków podczas fotografowania efekt obrazu nie jest zbyt idealny, dlatego konieczne jest cięcie. Zwłaszcza specjalne reportaże fotograficzne często wymagają siedmiu, ośmiu, a nawet kilkunastu zdjęć. Jeśli zdjęcia nie zostaną odpowiednio przycięte, powstanie wrażenie wizualnego chaosu, co wpłynie na „centrum zainteresowań (wizualne)” i klarowność idei tematu. Raportowanie zdjęć fabularnych dotyczy ogólnego efektu, a nie tego, czy poszczególne zdjęcia są dobre, czy nie. Cięcie, czasem drastyczne, wymaga „spojrzenia”, „gestu” lub „rekwizytu” skojarzonego z tematem.

 

Nie oznacza to oczywiście, że zdjęcia fotoreporterów można dowolnie przycinać, szczególnie z ostrożnością należy podchodzić do układu pojedynczego zdjęcia reportażowego. W rzeczywistości, dzięki zastosowaniu układu modułowego, edycja niektórych zdjęć oszczędza kłopotów. Stosują metodę „przycinania stóp do butów”, aby dowolnie wycinać lub przekształcać zdjęcia, tak aby wkomponować je w istniejące moduły, a czasem nawet sprawić, że zdjęcia będą nie do poznania. Powinno to wzbudzić uwagę i udoskonalić redaktorów układu. [Następny]

 

Po trzecie, układ, bardziej wyrafinowany

Badania wykazały, że gdy gazeta jest w zasięgu ręki, wzrok odbiorcy w pierwszej kolejności styka się z ogólnym stylem wizualnym strony, to znaczy z formatem tematycznym, który wyraża cechy wiadomości, a nie szczegóły ich treści. Choć sam format nie ma określonej treści, jest jak niewidzialna ręka, subtelnie kierująca i dominująca wzrok czytelników, tak aby przekazać myśli układowe oraz odzwierciedlić charakter i styl gazety. Format jest twarzą gazety, czy gazeta jako „produkt” po redakcji, przed drukiem w ostatnim procesie, była zawsze przez gazetę ceniona.

 

Jeśli chodzi o strukturę gazet, istnieją tylko dwa rodzaje: tradycyjna struktura liniowa i druga to nowoczesna konstrukcja płytowa (znana również jako konstrukcja modułowa). Tradycyjna struktura liniowa zwraca uwagę na początek, namiar, obrót i zamknięcie odczytu, a także rozmieszczenie, przenikanie i objazd elementów projektu układu, takich jak punkt, linia i powierzchnia. Tradycyjny układ to przepływ liniowy, łatwo jest przypomnieć ludziom chińskie malarstwo pejzażowe lub „Ogród Jiangnan”, odpowiedni dla powoli delikatnego smaku i posmaku. Struktura płytowa współczesnej gazety jest szeroko otwarta i zamknięta, zwięzła i żywa, skupiająca się na rytmie i oddziaływaniu wizualnym. Ponieważ struktura płytowa jest bardziej odpowiednia dla współczesnego szybkiego tempa życia i czytania, jest dziś stosowana przez większość gazet. Konstrukcja płytowa składa się ze stałych modułów, dzięki czemu obsługa układu jest szybsza i wygodniejsza.

 

Obecnie treść informacyjna gazet wykazuje tendencję do homogenizacji, funkcja języka formatu jest szczególnie widoczna, a kreatywność formatu ujawnia się jedna po drugiej. Linia, kolor, segmentacja płaszczyzn i inny język układu, w tym nowoczesna koncepcja projektowa, są wyraziste i żywe; W przeszłości powszechnie stosowana jest wersja wspólna (łącząca ze sobą dwie strony), która była jednorazowo używana rzadko, obecnie jest powszechnie stosowana, a niektóre wprowadzają nawet różne formaty. W zeszłym roku, kiedy znicz olimpijski przeszedł przez Wuhan, Changjiang Daily wyprodukował „gazetę z pochodniami”, w której zastosowano niekonwencjonalny układ, aby stworzyć zwiniętą gazetę w kształcie pochodni, co tego dnia zwiększyło sprzedaż.

 

Innowacje formatowe stały się gorącym tematem, który redaktorzy gazet stale badają w praktyce prasowej. Zdaniem autora innowacja formatu powinna stać się „normalnym myśleniem” redaktorów składu, co może objawiać się niekonwencjonalnym „przełomem”, ale bardziej rodzajem codziennej i stopniowej kumulacji. Tylko ten rodzaj ciągłej akumulacji jest wiarygodną podstawą innowacji, co nazywa się „grubą akumulacją, ale cienkim rozwojem”. Można powiedzieć, że innowacja układu to skomplikowany i szczegółowy proces analizy naukowej, oceny, decyzji i praktyki. Dotyczy ona pozycjonowania gazet, uwzględniania rynku, dziedzictwa kulturowego, psychologii estetycznej i wielu innych tematów, a nie prostego katharsis i przypadkowego wprowadzania emocji, co wymaga od praktyków zmierzenia się z racjonalną postawą. Widziałem kiedyś jakieś gazety, z tą różnicą, że nie zapisywały "kwadratu" w alfabecie pinyin, na pierwszy rzut oka wygląda to prawie jak egzemplarz zachodniej gazety. To nie jest innowacyjne. To jest szalone.

 

W końcu układ jest formą. Jest to koncepcja i zasada, którymi gazety powinny się kierować przy projektowaniu układu, aby znaleźć najpiękniejsze i najskuteczniejsze środki komunikacji oraz styl wizualny układu z określonych treści informacyjnych i osiągnąć jedność formy i treści.

 

Cztery, tytuł, bardziej wyrafinowany

Przeczytaj książkę, żeby zobaczyć skórę, przeczytaj gazetę, żeby zobaczyć temat. Dla redaktora układu tytuł jest wykończeniem układu, a jego znaczenie jest oczywiste. Nieważne, jak dobrze zrobione są inne aspekty układu, tytuł nie jest dobrze zrobiony, układ nie jest dumny. Dobry nagłówek często potrafi ujawnić istotę newsów, przyciągając w ten sposób uwagę czytelników i wzbudzając silną chęć ich przeczytania.

 

Narodziny dobrego tytułu, czasem być może przebłysk inspiracji, przychodzą bez wysiłku; Czasami jest tak, że „ludzie go szukają, ale kiedy patrzysz wstecz, widzisz tę osobę w przyćmionym świetle”. Można powiedzieć, że proces redagowania tytułu to także proces pogłębiania zrozumienia faktów prasowych. 7 października 2001 r. Chiny pokonały Oman 1-0 i zakwalifikowały się do finałów Mistrzostw Świata w 2002 r., a cały kraj się cieszył. Tego wieczoru Wenhui Pictorial opublikował serię zdjęć, zaczynając od tytułu „O zwycięstwo”, który był oczywiście bardzo ogólny. Później zmieniony na „Race to Victory”, nadal nie wydaje się idealny. Wreszcie, po długich naradach, tytuł brzmiał „W stronę zwycięstwa”. Porównajcie proces modyfikacji tego tytułu, choć to tylko różnica słowna, to jednak obejmuje inną treść ideologiczną i emocjonalną, to ostatnie jest oczywiście lepsze.

 

Tytuł może odzwierciedlać głębię myśli i umiejętności pisarskie redaktora. Wielkie nagłówki wiadomości mogą być bardzo „przykuwające wzrok”, zwykłe rzeczy, czasami mogą być również bardzo „genialne”. Niedawno w dokumencie Lens Documentary Wen Hui Po opublikowano grupę zdjęć zatytułowanych „Młodzież błyszcząca w przedsiębiorczości”, opisujących historię trzech studentów rozpoczynających własne firmy. Cały artykuł jest wspólny pod względem faktów prasowych. Jednak spójrz na trzy podtytuły stworzone przez redaktora: „Zrób film i telewizję, sfotografuj niebo”, „Otwórz restaurację, zasmakuj kultury”, „Sprzedaj telefony komórkowe, zrozum biznes”. Używamy tutaj „do, shoot; Open, do; „Sell”, „Wu” – trzech grup po sześć czasowników, czytanych w pełnym rytmie, jak mocne bicie serca młodego mężczyzny, żywo wyznaczających ten niełatwy do „genialnego” motyw .

 

Wen Hui Po ma tradycję poważnego traktowania tytułu. Słowo „Fezhen” nie jest przyjemne w odbiorze, ale odzwierciedla głęboką naukę, głębokie myślenie i wysokie poczucie odpowiedzialności. W moich wczesnych latach, kiedy pracowałem jako redaktor artystyczny w Dziale Literatury Podstawowej i Literatury, byłem tym przesiąknięty. W środku nocy niektórzy starzy dziennikarze wciąż wahali się, czy wybrać tytuł lub słowo w tytule. Podekscytowani chodzili tam i z powrotem, myśląc i komunikując się ze sobą. Jest to stan „radości i smutków, rzeczy, o których zapominam”. Z tego stanu powstają dobre nagłówki.

Czasami jednak przy produkcji tytułu pojawią się pewne problemy, takie jak rozłączenie, niewłaściwe podsumowanie, rozmiar większy niż tekst lub mniejszy niż tekst... Na to musi zwrócić uwagę redaktor układu. Jeśli chodzi o to, że niektóre gazety chcą „zdobyć udział w rynku”, szukanie sensacji, jednostronne dążenie do ekscytacji z pierwszych stron gazet, a nawet sprzeczne z faktami, wprowadzanie czytelników w błąd, jest to bardziej sprzeczne z etyką zawodową dziennikarzy, nie jest wskazane.

 

Pięć, kolor, bardziej wykwintny

Emocjonalny i „kosmetyczny” efekt koloru jest oczywisty. Kolor jest żywym składnikiem percepcji wzrokowej i ważnym elementem języka wizualnego układu. Gazety mogą wykorzystywać kolor do przekazywania emocjonalnego znaczenia informacji i kształtowania stylu układu.

 

Obecnie większość gazet wdraża druk kolorowy, ale niektóre efekty kolorystyczne strony nie są idealne, często pojawiają się „kolor sosu sojowego” lub „wielka twarz” i inne niezadowalające zjawiska. Problemy z kolorem w gazetach są zwykle związane z nadmiernym i nadmiernym użyciem koloru na stronach oraz brakiem zrozumienia przez redaktorów podstawowych zasad koloru. Niektóre treści układu są naprawdę dobre, ale nie zwracaj uwagi na kolor, kolor układu jest zbyt fantazyjny, jak „uciekający koń”, jak na stronie „szał”, olśniewający. Niektóre strony ślepo i losowo umieszczają kilka nagłówków w różnych kolorach, czytelnik nie jest w stanie stwierdzić, jakie przesłanie niosą te kolory i jakie znaczenie emocjonalne, co powoduje zamieszanie w rozumieniu wizualnym.

 

Kolor ma „temperament”, idealny efekt kolorystyczny wynika z rozsądnej „kontroli” koloru, a nie im więcej koloru, tym lepiej. Praktyka pokazuje, że układ kolorów „mniej, nie więcej”, „użycie koloru nie jest tak efektywne jak czerń i biel, która sama w sobie jest rodzajem koloru estetycznego”. W szczególności media głównego nurtu powinny zachować ostrożność w użyciu koloru i dążyć do znalezienia prostego, klimatycznego, stabilnego i dość indywidualnego sposobu przetwarzania kolorów.

 

Rudolf Arnheim, amerykański uczony, uważa, że ​​w percepcji wzrokowej kształt jest racjonalny, a kolor percepcyjny. „Kształt musi zachować absolutną przewagę nad kolorem, w przeciwnym razie obraz ulegnie rozpadowi z powodu zbyt dużej ilości koloru, tak jak mężczyźni zostaną zniszczeni z powodu nadmiernego pobłażania kobietom”. ② To pokazuje, że w relacji pomiędzy „formą” a „kolorem” obrazu „forma” zajmuje pozycję dominującą. Powód jest prosty: fotografia kolorowa nie rozpadnie się pod wpływem usunięcia koloru, możemy w pełni zrozumieć podstawowe znaczenie fotografii z obrazu czarno-białego; Ale jeśli odejmiemy kształt, obraz się rozpadnie i trudno będzie zrozumieć fragmenty kolorów.

 

Zasada ta dotyczy również układu przetwarzania kolorów gazet. Idealny obraz (układ) to koordynacja i jedność „kształtu” i „koloru”.